Lancé en février 2025, le projet EKOTE – Lumière sur les scènes autochtones présentera, dès avril, trois spectacles dans trois disciplines artistiques différentes : musique, théâtre et danse.  Le public est invité à découvrir ces œuvres qui incarnent la richesse et la diversité des arts autochtones d’aujourd’hui. 

Pour plus d’informations à propos de la tournée, visitez: EKOTE -Lumières sur les scènes autochtones | Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants

Afin de dynamiser le rayonnement du projet, le REFRAIN et Télé-Québec proposent une nouvelle websérie documentaire : EKOTE - les voix de la création autochtone. Cette dernière présente le processus créatif entre artistes de différentes nations autochtones pour la production de trois spectacles qui tourneront dans les salles du Québec au cours des prochains mois.

La websérie documentaire est composée de 3 épisodes et animée par Xavier Watso. Elle présente les artistes et les équipes derrière trois créations majeures en théâtre, danse et musique, alors qu’ils sillonnent le Québec de Mani-Utenam à Joliette en passant par Petite-Vallée. Cette immersion permet de découvrir les processus de création de ces œuvres, les liens profonds qui unissent les artistes au territoire, et les rencontres humaines qui nourrissent ces créations inter-nations. La websérie offre un regard sur les coulisses des scènes autochtones.

🎬 La websérie EKOTE est disponible sur le web et l’appli de Télé-Québec.

 

Théâtre : Atanukan

Produit par les Productions Menuentakuan, Atanukan est une œuvre théâtrale créée et interprétée par artistes innus, Omer St-Onge et Saulnia Jean-Pierre, et mise en scène par Xavier Huard. Dans cet épisode, vous découvrirez leur processus de création à travers une résidence de création qui a eu lieu à Petite-Vallée, en Gaspésie. La websérie dévoile le processus d’écriture de l’œuvre, à travers les paroles et le regard des interprètes ainsi que du metteur en scène.  Avec Xavier Watso à l’animation, on plonge dans l’environnement intime de ces artistes de Mani-Utenam qui offrent une perspective sensible sur la genèse de leur œuvre authentique inspirée par les légendes de leur communauté.

16 avril 2026 - Maison de la Culture Mont-Royal - Montréal

18 avril 2026 - Maison de la Culture Marie Ugay - Montréal
 📅 Pour plus d’informations et consulter la liste des représentations: Atanukan | Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants

 

Danse : Wahsipekuk – Au-delà des montagnes

Pensée et portée par l’artiste en danse et chorégraphe Ivanie Aubin-Malo, Wahsipekuk, Au-delà des montagnes est bien plus qu’un spectacle de danse, c’est le résultat d’une démarche de reconnexion des artistes de la confédération Wabanaki avec leurs cultures. Cet épisode de la websérie présente la genèse d’un processus créatif où récits, chants, gestes et langues autochtones s’entrelacent pour faire émerger une mémoire collective bien vivante. Inspirée par les Géants des traditions orales wabanaki, cet espace de création devient un lieu de guérison, de résilience et de transmission, et qui sera éventuellement porté sur scène par des interprètes issus des communautés Wolastoqiyik, Penobscot, Abénakise et Mi’kmaq. 

📅 Tournée prévue à l’automne 2026 – Dates à venir.  Pour plus d’informations: Wahsipekuk : Au-delà des montagnes | Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants

 

Musique : Nikamu Mamuitun 2 – Chansons rassembleuses

Ici l’équipe de Télé-Québec nous plonge au cœur de la résidence de création musicale de Nikamu Mamuitun 2, où une dizaine d’artistes autochtones et allochtones sont réunis. Spécialement en entrevue pour la websérie, l’artiste wendate Sandrine Masse ainsi que l’artiste  atikamewk Pako révèlent l’esprit de collaboration et d’écoute qui animent ce collectif unique. On y apprend comment les artistes ont puisé dans leurs racines, discuté de leurs différences culturelles et trouvé une voix commune.  En seulement cinq jours, plus d’une vingtaine de chansons ont été créées, révélant une énergie collective traitant de thèmes humains communs et d’où émane une sonorité exceptionnelle riche en cultures autochtones. 

Nikamu Mamuitun 2 est une collaboration entre le Festival en chanson de Petite-Vallée, Makusham Musique et Bleu Carpette, mettant en scène un collectif d’artistes issus de plusieurs nations tels que : Sandrine Masse, Ivan Boivin-Flamand, Willows, Pako, Guillaume Arsenault, Luan Larobina, Velours Velours, Mimi O'Bonsawin et Mariko.

18 avril 32026 - Salle Jean-Desprez - Gatineau
19 avril 2026 - Théâtre des deux rives - St-Jean-sur-Richelieu
23 avril 2026 - Théâtre Outremont - Montréal
24 avril 2026 - Salle Pauline Julien - Montréal
25 avril 2026 - Théâtre Gilles-Vigneault - Laurentides
21 mai 2026 - Théâtre de la ville de Longueuil - Longueuil
22 mai 2026 - Théâtre alphonse Desjardins - Repentigny
27 juin 2026 - Festival Jazz et Blues de Saguenay - Chicoutimi
2 juillet 2026 - Théâtre de la Vieille Forge - Petite Vallée
8 octobre 2026 - Théâtre le Patriote - Sainte-Agathe-des-Monts
9 octobre 2026 - Centre culturel Desjardins - Joliette
10 octobre 2026 - Théâtre Granada, Sherbrooke

 📅 Pour plus d’informations et consulter la liste des représentations: EKOTE Musique - Nikamu Mamuitun 2 | Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants

Collaborer avec Télé-Québec est une opportunité unique de transformer le regard du public en créant des ponts entre les artistes et les spectateurs et spectatrices de tous les horizons. En montrant les coulisses et les processus de création des spectacles, on crée une proximité qui favorise la découvrabilité des œuvres autochtones. Le public pourra d’abord plonger dans l’univers des artistes à travers la websérie, puis aller à leur rencontre en festival et en salle, lors de la tournée des spectacles. C’est exactement ce que nous souhaitons : créer un lien durable entre les œuvres, les artistes et les communautés, affirme Mélodie Geoffroy, Chargée du projet EKOTE - Lumières sur les scènes autochtones

Avec le projet EKOTE, je parcours le Québec à la rencontre d’artistes autochtones et allochtones qui créent ensemble. L’art a cette capacité de transmettre un savoir qui va droit au cœur et qui nous aide à mieux se comprendre. Je vais donc, vous transmettre un petit bout des cultures autochtones à travers les yeux de mes frères et sœurs de différentes nations.Pour ma part, c'est en grande partie grâce à l’art que je peux dire que je suis fière d’être Abénakis, révèle Xavier Watso, animateur de la websérie EKOTE - les voix de la création autochtone

La tournée EKOTE - Lumière sur les scènes autochtones est une initiative collective impliquant plusieurs associations en arts de la scène et vise à faire rayonner les arts autochtones contemporains et à favoriser un dialogue entre cultures à travers la création artistique. Elle est propulsée par le Regroupement des festivals régionaux artistiques indépendants (REFRAIN) avec la collaboration de Télé-Québec au rayonnement du projet, et est rendue possible grâce au soutien du ministère de la Culture et des Communications du Québec.